《My Funny Valentine》by Chet Baker

慵懒，深沉的男声爵士，婉如一杯醉人的红酒，给人一种幸福的感觉。

《John Coltrane and Johnny Hartman》by John Coltrane and Johnny Hartman

依然是男声爵士，但与第一张专辑相比少了点慵懒，多了分深沉，有一种老男人的味道，像品一杯香醇浓厚的咖啡。

《When I Look in Your Eyes》by Diana Krall

爵士女声，她的音色深沉，很适合唱爵士。这张专辑适合下雨天的时候，蜷缩在被窝里听，一整天就什么事儿也不用做了。

《Kind of Blue》by Miles Davis

《Blue Train》by John Coltrane

《Waltz For Debby》by Bill Evans

《The Koln Concert》by Keith Jarrett

这四张都是纯音乐。前两张主音是萨克斯和小号（经人指正），后两张是钢琴。都是那种很适合咖啡馆放的那种，都是爵士史上的经典，也都是我最喜欢在读书的时候听的音乐。

在我看来，这种并非“正确”的说法，完全是由于强势一方的话语向来占据主流，导致不得不使用这种“矫枉过正”的做法对弱势一方强调。但归根结底不是制造敌对和分裂，而是强调个体的差异，是对个体身份认同的探寻。

所谓“非西方摄影师”的提法就是这个道理。

其实这可能又是一篇长篇大论的帖子，自从我看到法国的photoquai摄影展——这个主线索就是以展示非西方摄影师的作品的展览的时候，就很想说些什么。但这篇文章一直耽搁下来，很力不从心，就把一些相关链接奉献给大家吧。

Photoquai

摄影节主页：这里

部分照片在线展览：这里

今日伊朗摄影

这是一本画册，其中所有摄影师的链接都在这里。

Shadi Ghadirian：

“我是一个女人，我住在伊朗，我是一个摄影师，这是我唯一能确定的事实。”

台湾摄影

这里正在和台湾国际视觉中心做台湾摄影展。Taiwan International Visual Arts Center

A-Lan 摄

另外，和大家阔别已久的电子杂志《影响》最新一期就要上线了。其中也有一组亚洲年轻摄影师的专访。

原文 – So Many Games, So Little Time, Escapist

翻译&整理 – David Frank

前言

“年薪1万你是宅，年薪100万你还是宅；单身你是宅，结婚你还是宅；活着你是宅，死了你还是宅——这就是宅的坚毅。”

这是我在推特上说的话，事实上，我认为当个成功的宅比当个成功的正常人那是高难度多了。要么你的老婆是个超级好人，那你将是幸福的；要么你的头脑是个多线程模块，那你将是成功的。宅而不败，最高境界。

（如果你是幽灵，并成功在天堂置宅，请务必给我大萌神的邮箱地址。）

对于大多数人来说，要当成功的宅，必须经历正常化的过程。然而很多宅在过渡后就再也不回头了，这次要围观的，就是这么一位脱宅大叔的故事。

正文

真正的玩家有母亲们在楼下，那些好心的女人暗自希望她们的儿子养成一个更有意义的社交生活，不过早已停止了干扰。她们坐在餐桌旁，感叹着儿子那盘冰冷的晚饭，因对着走廊喊叫而声嘶力竭，然而那机枪声四起的房间扼杀了恳求被聆听的期望。这些母亲盯着奥巴马在新闻里，告诉这个国家的人民“他希望今天的年轻人能从Xbox边走开”，点头，无声赞同着。

时间与真正的玩家不相干。他们不会计算在《辐射3》升至顶级需要多少小时：他们早已沉浸在游戏体验中。首都废土和真实生活没有区别，时间都不是重点。当然，玩家们多少要与世俗生活的束缚打交道，分配几个小时去满足马斯洛金字塔最底层的需求：学校，工作，睡眠，男女朋友，吃饱穿暖，偶尔外出等等。但余下的时间属于他们所玩的游戏。其他人称之为寂寞，或者游手好闲，甚至百无聊赖。但玩家不会把他们的爱好当成浪费时间——他们称之为“时间的升华”，因为他们手中的时间实在太多了，放下游戏控制器的驱动力少之又少。

有时，当真正的玩家参与一场在线游戏，他们会见到类似我这样的人：冒名玩家。我就是那个每周花一两个小时在他的游戏爱好上，却被指望达到“职人”水准的家伙。我当然不行。真正的玩家周而复始的嘲笑被彻底击败的我们——这些悲剧的“新手”。不过我有则要闻转告他们：大部分真正的玩家无法这样维持生活一辈子。我知道，应该我曾经是他们中的一员。

真正的玩家会遇上他们的妻子。她们中大部分对成为溺爱母亲的代替品没有热情，结果是玩家需要从Xbox边真正的走开，去找一份像样的工作。工作之后，是将所剩无几的空闲让给小孩，然后是他们的配偶。等他们总算拎起控制器，却听见楼上妻子入睡房的唤声，只有最勇敢或最愚蠢的玩家会让她们等待。

“真正的”玩家距离我的处境只有几步之遥。如果我够走运，可以偶尔忙中偷闲一个小时，触碰下主机游戏。确实遗憾，因为我总算有超出每月一款游戏的购买力了，然而书柜里一堆未玩过的游戏却提醒我这不是最好的消费选择。

当我成为了父亲，玩新款游戏变成女儿睡眠后的活动，我连某些种类的游戏也停止购买了。从铁杆玩家变成慈爱父亲，我开始避免《上古卷轴》一类的游戏，一个能让你玩超过30小时的游戏——哪个社会人能花30小时在游戏上？每数天花两个小时在游戏上，意味着我需要一个月的时间到达游戏主线剧情的中段。

于是我转向精短游戏。不是XBLA或iPhone，那些15分钟的游戏享受不是我想要的。我想回到《毁灭战士》，《妙探闯通关》的时代，甚至是更早的《上帝也疯狂》，《Zak McKracken and the Alien Mindbenders》和雪乐山的经典冒险游戏，这些曾让我深夜三时仍在奋战或是在风和日丽的日子自我锁闭的游戏。

与其将自己沉浸在游戏的欢闹中，我会买一本游戏杂志，阅读所有我错过的游戏，寻找着任何故事剧情在10小时以内的作品。这能换算成我一个月的游戏总长——两个懒惰的星期日下午（另外两个要预留给我的女儿），兴许还能在某些无聊的旁晚试玩在线多人模式。

与其被最新最长的角色扮演迷住，我会带回家《狂野西部：生死同盟》之类的游戏，玩一两个小时，体验这个不赖第一人称射击。在游戏评论者的眼中，这个游戏的震撼故事，漂亮背景，人物动作和多变游戏模式均是亮点。然而评论也都提及了一个严重漏洞，“这款游戏短得可怜”。啥？

我爱它的短小。我爱八小时主线，它给了我数周的逃避现实时间，并提供了额外的成就感。评论者却有意见，他们批斗了这只剧情不到十小时的游戏。

这到底有什么不好？若说游戏的价比性，任何提供八到是十个小时的娱乐的游戏都是非常实惠的。本作在亚马逊的售价是38美元，也就是说，即便你完全不进行多人游戏，这款游戏的资费是4-5美元一小时，这比DVD更低，电影院和球赛票价就免提了。

不幸的是，游戏评论者通常不能顾及我这类玩家，一个要与现实生活玩俄罗斯方块的男人。评论代表了“真正”的游戏文化，那些能体验20+小时游戏的玩家。或许因为游戏评论者的时间与铁杆玩家一样多，他们的工作就是玩通一款游戏：投入足够的时间，写出一篇有根有据的评论才是正道。也许他们像玩家般与游戏亲密接触：毕竟下一款游戏总在转角处；但那种用奸计击败终关老大，用S/L大法回避难缠攻击，并最终获得胜利的心态，却是所有玩家共有的。

说实话，我能理解这些评论者的态度。我偶尔也会被说服，买入可能要数个月才能完成的游戏。无论是长篇大作，抑或是短小剧本，都能勾出我那熟悉的心痒——从上午十点玩到太阳下山的日子。若我能找到孤单而空闲的下午，我会再体验这些美好的时光。

年轻时的无尽空闲，我私下珍爱着它们。我甚至会羡慕起18岁的自己，那个还没有因为学业抛弃游戏的家伙……

直到我的女朋友把我呼唤上楼，开始新一轮的世俗生活。

后话

这篇文章，翻译到后面才发现是《狂野西部》的软文，论点有漏洞，错别字不少……不过西部牛仔游戏基本是美国本土特产，无视作者强推即可。该注意的重点在概念。

本文源自Escapist第224期，当期的主题是“普通玩家”。文章从忙到玩15分钟Dwarf Fortress都要提前预订时间的外科医生（有如House里的医生），到为玩家提供建议的游戏连锁店销售员，到把玩一日游戏当成人体实验的学生。

相比之下，这位父亲的生活似乎更接近客栈旅客的生活。至少，在这个母亲95%会找儿子算账的中国，在这个高三普遍比大三折磨人的中国，在这个网游都不知道是否合法运营的中国。绝大多数玩家不用等到有孩子就体验到“生活拼图”的快感了。

这种铁杆玩家“轻松化”的趋势是否能应用于其他娱乐产业，我觉得是可以的，尤其是那些被标榜为“年轻人娱乐”的产业。爱好者，要么成为产业核心的一部分，要么逐渐淡出核心消费者圈子。

幻想自己30岁的生活，应该不会再包括这么多ACG。反而可能出于爱好，去找些有关ACG的评论看——望梅止渴，人就是这样活下来的。一如现在这个少玩游戏却看游戏评论的自己。

即便在无法宅的时候，仍想念着宅的时光。我想，走到今天，图得就是这么个可转述的回忆。“宅而不败”，则更像是一种职业取向，并非所有人都适合。

你怎么看？30岁的你(会)在干什么？

11月1日，三获格莱美提名的萧青阳（左）和“角头音乐”老大张四十三在北京办沙龙讲“唱片的美学”

萧青阳介绍他为郭英男设计的封面

萧青阳和他为929设计的封面

萧青阳说今年只做两张封面，这是其中一张的两个不同版本，供歌迷投票，我还是比较喜欢台北那张

萧青阳剪纸新作，是为李欣芸的新碟设计的

灵感来自被虫吃的叶子，我印象中看过类似的概念作品

萧青阳的剪纸封面

灵异图片一张

“人民、土地、歌”，这是台湾独立厂牌“角头音乐”的口号，你可以在每一张角头唱片的封套上看到如此字样。这基本上代表了这个厂牌的音乐出版理念——立足于本土文化，挖掘乡土的声音。从歌手创作到企划宣传再到唱片封面设计，莫不如此。因此，如果谁想了解真正的台湾本土音乐，光听周杰伦、蔡依林、萧亚轩显然是远远不够的，还必须听“角头音乐”，听陈建年、纪晓君、巴奈、好客乐队、董事长等等。

不能说“角头音乐”出的唱片就一定好，不过，“角头音乐”的封面设计绝对可以说是台湾、乃至大中华区第一流的。角头的御用设计师萧青阳曾经三次获得格莱美奖最佳封面设计的提名，这已经足以说明一切了。这次他来北京开沙龙，主要的目的也是“推销”他最新的作品，为李欣芸新专辑设计的“剪纸”封面。据他说这个封面的灵感来自于他到赴美参加格莱美典礼期间居住的小屋，屋里的摆设都是带着蕾丝边的装饰物。

我最感兴趣的是萧青阳在介绍自己的设计理念时反复强调的“本土意识”。这种意识，首先来自于个人对自己生活的地方的热爱——虽然他屡次提到自己的“爱国情操”，不过，听得出，他真正热爱的不是那种光面堂皇的“大概念”，而是生活中常常被大家忽视的“小东西”，比如他每个周末都要去逛的那个他称之为只卖垃圾的“跳蚤市场”，又或者是一条路、一个捡垃圾的老头、一个废旧的廉价时钟、一双原住民老人的手等等。这些不但是他设计灵感的来源，更是他热爱自己生活的那片土地的理由。

正如萧青阳在单向街沙龙上说的，“唱片封面的美学能代表一个社会的表征”。从他设计的那些唱片封面上，我们可以发现很多从主流歌手的唱片里听不到看不到的“台湾”——不是那个常常作为“商品”出现在货架上、排行榜上的“台湾”，而是骨子里透着强烈“自我意识”的“台湾”。这个“台湾”，不管自己有多小，不管经济有多差，仍然为自己的身份感到骄傲。作为一个所谓“大国民”，我不知为什么竟然有些嫉妒。

遗憾的是，原定现场演唱的“金曲歌王”陈建年终究没有现身，另外活动主办者也没有给现场观众预留与两位“大佬”交流的时间……关于这次萧青阳和张四十三的“唱片的美学”沙龙，我会写到《当代歌坛》的专栏里，敬请留意！那本杂志的内容质量真的有在提高呢！（除了封面囧）

       耳东

*CCTV的视频报道

*萧青阳设计的唱片封面欣赏

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历史上的今天：

2006年11月5日，陈升原定要在北京举办个人演唱会，后因故取消，据说是批文的原因。

　　在痛定思痛之后，我开始正视这一年以来身边朋友们对卢广仲的喜爱、广仲战队的迅猛发展等，试图换位思考、感同身受大家对卢小队长的热情。在非常认真地反复学习了卢广仲近日发行的第二张创作专辑《七天》后，我想我明白了这位金曲奖新人王对于乐坛的真正含义。

　　让我们先来扯一条宇宙法则：关于正物质与反物质。根据宇宙大爆炸原理，在我们的宇宙创世那一刻，一场大爆炸产生了相同质量的正物质与反物质。所谓正物质，也就是我们所熟知的包括地球、太阳在内的恒星、行星和小星星等。但根据能量守恒的法则，宇宙中必须存在同样质量的反物质，这其实也就是黑洞。根据英国科学家霍金的研究，黑洞在吸收了正物质之后，将其与自身的反物质相抵消，黑洞自身也随之蒸发一部分，最后黑洞也慢慢地消失。而与此同时，宇宙的其他角落，新的黑洞也随着死亡恒星的坍塌在不断生成。虽然目前霍金的理论遭到了许多质疑，但我们从这一宇宙法则中可以得出这么一个启示：我们的生活同样需要正能量与负能量，缺一不可。

　　我们的乐坛其实是很奇怪的：基本上所有的走红情歌都是痛彻心扉，要多惨有多惨。如容祖儿的《痛爱》：喜欢你让我下沉，喜欢你让我哭，能持续获得糟踏亦满足；卢巧音的《垃圾》：留我做个垃圾，长留恋于你家，从沉溺中结疤再发芽；这样的例子不一而足，谢安琪的《四面楚歌》便是讽刺乐坛这一怪现状。而黄子华更在其栋笃笑《越大镬越快乐》中特地有一段落指出听歌者这一病态心理：本来失恋就很惨了，按理说，不应该去听一些开心的歌吗？可为什么大家一边喊着“我失恋啊”，一边又拼命去听这些很惨的苦情歌，这不是自己拿罪来受吗？

　　于是，卢广仲的出现，让大家找到了这么一个宇宙平衡的支撑点。

　　环顾华语乐坛，似乎真找不到像卢那样从里到外都能给人带来快乐的歌手。要苦情歌，我们已经太多太多；要耍帅耍酷，一个周杰伦也够消化了；论政治歌曲，罗大佑、胡德夫、林生祥……要多沉重有多沉重。可真要想找一个传递正面情绪的歌手，你会发现真的很难——难不能你要听花儿乐队吗？

　　于是，在《七天》的宣传中，唱片公司也打出了“正面能量”的口号。在满目皆是负能量的乐坛里，这正是卢广仲的音乐中最有价值的。

　　我曾经以为卢广仲的走红靠的是姿态上以及形式上的kuso包装。即使要论音乐中的自由元素，他距离free jam还有一大段差距。同时，他的唱法对于守旧和严谨的我来说，同样也是一个相当有难度的挑战。当年朴树出道的时候，我还在读中学，我诧异于为什么这个歌手拍子和换气都不对。而如今的卢广仲，则要面对他更为放肆、难以名状的唱法。但这些都没有关系，或者说，如果把每个咬字都弄得字正腔圆，每个音准音长都要按照五线谱里面的记法，那卢广仲音乐中的快乐元素可能会打几个折扣了。

　　让我们来听听《七天》里面都唱了些什么。《oh yeah》煞有介事地用一个吉他音阶速播装出一种下面即将要rock & roll的姿态，而接下来则如过山车一般地funky起来，副歌好听好唱，把一个宅男忽然收到女孩青睐的感觉表现得活灵活现。最搞鬼的是：你喜欢我是吧？那好，我们去保护地球吧——什么，不是去约会吗？配上MV，这种开心的感觉更是加倍了。

　　如果说《oh yeah》是《早安晨之美》的续集，那《七天》可以说是《我爱你》的第二波。之前的“曾经在我眼前却又消失不见，这是今天的第六遍”，换成了“如果可以那再给我多七天，我一定能想出什么来拯救我在悬涯旁边”。当然这只是一种解读，你也可以将这首歌解释为作家要交稿了，但还没有想好之类的。但歌曲的容量可以很大，可诠释方法依旧是开心得不行，最后的“那个再给我七天”还要恶搞一把RNB和Soul的唱法。包括即使是唱女生的心理难以捉摸的《爱情、习作》，卢广仲也要唱得很用力，很芬克，他唱的“我心里很寂寞”是我听过所有有关“寂寞”的歌词中最没有说服力的。他哪里寂寞了？

　　《开心餐厅》应该是专辑中一首广受追捧的作品。在经济不景气的情况下，多少小白领都把能够拥有自己的一家小店作为梦幻般的理想。如卢广仲歌中所唱，供应咖啡、甜点，而且就在菜市场旁边，想多新鲜就有多新鲜。当然，我会告诉你，菜市场旁边对于餐厅来说绝非是一个好的选址，可哪里在乎呢，我们要的只是这个范儿，只是要开心而已。

　　与卢广仲《七天》同日发片的，还有林宥嘉的《感官/世界》。一方面是不需要理由的开心，一方面是“说谎”的挣扎，你会选择什么呢？当然，对于没有阵营的乐迷来说，正能量和负能量你都可以去选择。就像仙女座星云是美丽的，但黑洞同样也是静谧的，在天文学家眼中他们同样具有自身魅力。而放归负能量占据着的乐坛，像卢广仲这样的正能量是稀少的，难以寻觅的。而恰巧宇宙中的黑洞数量也占少数，但其密度之大保证了质量上的守恒，这也可以牵强附会卢广仲这一难能可贵的“乐坛谐星”可以获得如此多的热捧。

　　或许卢广仲的制作团队也认为一招鲜吃遍天或许不太行得通，尤其是如果考虑到第三张专辑还是这么人来疯的话，估计会遭到一定的审美疲劳。于是《七天》里面便增加了一些慢板的芭乐。如《I No》，歌曲中的背景弦乐在此之前是无法想象的——卢广仲需要这种厚重的东西吗？但实际上你无法否认这是一首好歌，但同样你需要重新去熟悉这一种别样的“深情”的方式。比如《最寂寞的时候》，这样的副歌无异于其它流行芭乐，但用这样的唱法，你会接受吗？而《七天》的专辑后半部分，却主要都是沉浸在这一种“另类苦情歌”的情绪里。

　　实际上，我会觉得《吉米宝贝》这种形式可能更适合卢广仲。卷毛的鼓首先应记一功，举重若轻的军鼓控制让人印象深刻。而整首歌的旋律清晰流畅，电吉他的编配也相当有气质。具有隐晦意味的歌词更增加了整首歌的象征意义。包括像《风雨》这样典型的台南吉他小品型格，也是卢广仲一向以来所驾轻就熟的套子。这方面，不需要改变。

　　专辑在开心的《oh yeah》中开始，在欢快的《再见钩钩》中结束。相对于《100种生活》较为简单粗暴的“卖笑”，卢广仲的《七天》虽在主打歌的选择和曲目的整体偏向上依旧保持了一贯的开心至上原则，但暗地里已经开始为之后铺路。对于一个歌手来说，有一个奖项这辈子只能拿一次，那就是“最佳新人奖”。而卢广仲已经拿了。之后对于他来说还有很长的路要走，很难想象一个人到了30岁还顶着一个蘑菇头、整天嘻嘻哈哈的样子。而现在钟情于卢广仲的广仲战队们，到了30岁时，又是怎样的一种光景。虽然像铁娘子、叫鸡等老朋克老金属并非不存在，但你能想象一个乐坛“老周伯通”吗？于是，卢广仲，你想好了之后自己要做什么吗？是Beck，还是Damon Albarn？

（腾讯：http://ent.qq.com/a/20091104/000490.htm）

我不是她的歌迷，甚至不太了解这位歌手，只是想从制作的角度看看国际巨星的牛逼范儿。结果，整场演唱会，我一直在摇头兼叹息，太牛逼了，每个环节分秒不差的默契，灯光、舞台设计、舞蹈每个环节的人都懂得自己在做什么，最关键的，所有工作人员都对此投入了极深的感情，甚至感动。大开眼界，现场视频的切换直接就可以出版成为极牛逼的DVD。

我曾经以为，国内的演唱会制作赶不上国际水准是资金投入的问题，从那天起，我突然明白，不是钱的问题，而是人的问题。是人是否专业的问题，是人的视角与创意与经验的问题，是人与人的合作默契问题，等等。

这辈子来不及了。来不及做，也来不及看到了。

昨天去看了纪录片《就是这样》。中间无数次赞叹，操，太牛逼了！好死不死的，其中一次恰好影片静音，只听见我情不自禁的低呼，第一次成为无良观众。

我觉得吧，那些指责影片制作意图，挑剔剪接，挑剔影片结构的那些人，可能这个世界已经没有太多东西能讨到你的欢心了，默哀ing……

再次产生深深的绝望感，看看人家在怎样做一场演唱会！看看人家的团队合作，创意以及专业精神！再看看MJ，对每个细节的把握，不仅音乐制作，包括舞蹈、服装、演出制作的所有环节，他那么清楚自己想要的是什么，以及观众想要什么。作为一个歌手，出过那么多唱片，他却明确知道每首歌是什么调（这很难好吗），乐手慢了半拍也可以立即指正。他不是一味地追求新奇，应该保守与怀旧的时候，亦义无反顾。

这些幕后的纪录资料，让我第一次真正触摸这个人，他的才华，他的友善，他的爱，他的感恩，他的一切。

最让我感动的反而是影片中一处不太被注意的细节，某次彩排，可能是舞台监督在与MJ沟通，说完需要注意的事项，深情地对MJ说了句“迈克，我们爱你”，MJ回应了一句“我爱你们”，一切发生得都很轻，很平常。我也突然明白自己为什么会爱上每次工作的对象，歌手，或乐手，用心投入的情感，也是制作密不可分的一部分。不一样，但很像。

我很想说MJ是音乐界最伟大的艺术家，我很想这句话是在他生前在他人生最低谷的时候说出来的，那才真的有意义。现在所有人都在说类似的话，他几乎成为所有歌手的偶像了，可是，很抱歉，你们跟他学到了什么呢？为什么你们仍是那么不专业也不敬业？为什么你们做的音乐仍是那么烂？

这就是尽头了。

小巧的Minox间谍相机，还有她拍摄的照片。（真想知道内容是什么）

很贵，一堆零，数了半天是五百万没错吧。

看完这个，我顺便到梦露粉丝的网站去看了看，那里有各种老照片和梦露纹身。

也不能每天都写长文字不是么？你们继续观赏梦露，我出去晒太阳了。

少说话多放图

10月28日 跟秋游一样的去了德中同行 跟兔子、赵谳一起出门 因为赵谳同学的鲜艳 依旧是路人各种的拍照：大相机小相机还有凑过来的手机……

我们在德中大道上逛来逛去 其实是逛了一小下就开始寻找“啤酒花园”……然后在小水池边的小DJ台边待了一会……虽然我们一开始就去逛了“啤酒花园”，但一整天都没有买酒……因为从下午开始就不断有人挂着“艺术家”的工作牌为大家进出后台一次次拿空冰箱里的“青岛”……

话说这也就是几天前 现在都要穿棉袄了 那天还热得都是T恤

我是一个永远要处于前排的盆地……

对于各种展厅的兴趣 不如这个……

还看上了这哥儿俩……

去找板仔玩儿的时候 还踢了踢毽子

去文艺厅看了肉丝儿 听她说文艺厅还放了叶大侠的《三个叛徒》 我陡然腿软 正暗想她不会认出那时候的我吧 就听见姑娘她说：“……还跟那片子里看到你了……”

神呀 文艺的年轻时代~~

去了晚上演出的舞台边儿 看到各种熟人

演出前 天黑后 开始各种的合影

赵谳和刘面是当日的最佳搭配和谐奖 简单来说就是两人跟结婚一样

好吧 蓓姐您终于在天黑前来到了江滩  赶上了演出 太不容易了

有传言这两人一直在炒作……我无可奉告啊……

好了演出开始了 我和赵谳 蓓蓓 非常的艰难的但是也到了第一排 然后被后面擂死了 组长我第二天看到自己胳膊上全是在栏杆上咯的青紫 不过因为是看SMZB 也还是非常值得 组长隔日情难自禁的还在SMZB豆瓣上抒情一把 这里就不再抒情了 看哈子相片好鸟……

在背后剧烈的冲撞中还是抓到了一张清楚的

我觉得自己神了 随手往后举高一拍 直接就拍到了跳水

演出之中第一排的合影留恋 我们都是傻逼歌迷

演完了马上去强吻胡娟

然后晚上就是玩儿 喝儿什么的 然后就回家了 看完SMZB演出蛮失落 回家还忧郁了一下 哈哈哈哈

------------------------------接下来是09halloween

 这个万圣节 大雨 但店里还是来了不少朋友 多谢我们的新人DJ 土耳其小朋友高兴 你放歌很棒 人也够坏 我们喜欢你 哈哈  我们在自己店的PARTY完了以后还疯到鲁巷片区 这只能说华师西门太惨淡了 大雨下得连路人都没有 但VOX和楼下的FH 真是疯狂的人挤人 果然还是鲁巷片区有着我们全部的目标客人 真没办法 大家都喜欢热闹 我们二百五的跟自己说 不慌撒 我们才开3个月 慢慢来

我是一头假装自己是神的美羊羊的其实是短腿安康羊……除了这头饰 披肩毛蹄子尾巴脚套都是赵谳做的 很是佩服

六阵雨同学一行是当晚最早的朋友 特此合影 虽然他们什么都没装扮！！

赵小姐是很敬业的恶魔

超级偶像猫铃铛又出现了……当晚有人问蓓姐：COS？

然后蓓蓓姐姐凶了那个人

还有猪头科学家DJ 蛮帅 大家都爱猪！！

假装自己是人的高兴同学……

猪羊同笼的算术题……

这个大兔妞儿是谁？？

就是很邢小姐一起的她！！

以后我要跟来我们店的每个漂亮妞儿合影 现在先给你们看赵谳多么精心的妆！

后来更晚的时候我们就跑到鲁巷片区去撒野了

纯粹是等厕所的时候无聊就随便跟身边的人合个影……

半夜到处跑的疯女人们

最后还遇见LAYLA了！她画了蛮齐全的滴血妆 但是我已经有点醉了 忘记了相机这件事情 太遗憾了 等明年吧！

亲爱的阳光雨露小恶魔，23岁生日快乐。
顶级厨神走了之后，我们厨房的油烟气都没那么重了。我随时都会回想宿醉后的那个早上，阳光铺满的餐桌上，我们碗里的粉子和醪糟。
你是闷骚型居家选手。天气好就去海边走走，天黑前把帽子戴好。

新的年岁，别忘记自己过去的样子，也别害怕拥有自己现在的样子。
当你不遗忘也不想曾经。

就算暖气坏了也至少有我们给你唱生日歌。
这是你必须快乐的理由。

祝你开心。

谢谢寿星把生日的第三个愿望送给我。
谢谢7：40的morning call。
谢谢海边烟火盛宴的现场直播。